El negocio de los conciertos va por más, la industria pide nuevos incentivos y más recintos

Aunque Bogotá se consolida como uno de los principales epicentros del entretenimiento en América Latina, el sector aún enfrenta importantes desafíos. Durante el foro de La República, 'El impacto de la Industria Cultural y Creativa en la Economía', Catalina Amador, promotora de conciertos de Páramo Presenta, y Gabriel Sánchez, director de estrategia de BeatHub, analizaron los retos que la ciudad debe superar para consolidarse como la capital creativa de la región.

Durante el panel, Amador, destacó que la capital se convirtió en una parada obligatoria para las giras internacionales y que el auge de los artistas latinos impulsó aún más esa tendencia “La Ley de Espectáculos es parte de las razones por las que hoy tenemos una industria más seria y organizada”, afirmó.

Sin embargo, señaló que uno de los principales desafíos es la falta de recintos con capacidad intermedia, que permitan el crecimiento de artistas que aún no llenan grandes arenas. “Es muy complicado pasar de un teatro de 1.700 personas a un recinto de 5.000 personas. Esas alianzas entre lo público y lo privado ayudan a que esa derrama económica sea mucho más alta”, explicó.

Amador también aseguró que además de esos desarrollos de infraestructura, es necesario que la industria del entretenimiento avance a una etapa regulatoria que incentive el desarrollo de la industria “Necesitamos otra Ley 1493, para que pasemos de haber organizado el sector a tener incentivos que fortalezcan el sector y que se siga desarrollando”, sostuvo.

A ello sumó la necesidad de una mayor participación del sector financiero y de una articulación entre todos los actores del ecosistema para fortalecer la cultura y el entretenimiento en la ciudad.

Desde el frente tecnológico, Gabriel Sánchez, director de estrategia de BeatHub, destacó que la inteligencia artificial, las redes sociales y las plataformas de streaming han transformado la manera en que los artistas desarrollan sus carreras. “Hoy los artistas tienen plataformas al alcance para su desarrollo. También plataformas como Spotify y Apple Music han hecho que la cultura se mueva mucho más rápido”, afirmó.

El ejecutivo agregó que el siguiente reto consiste en utilizar la tecnología para ofrecer experiencias más personalizadas a los asistentes. “El análisis de datos es vital, así como la propiedad intelectual y el marketing digital”, señaló.

Además aseguró que el uso de la información generada por los usuarios ha permitido comprender mejor el comportamiento del público. “La data es súper importante y el comprador no es quien siempre asiste al evento. Hemos incentivado mucho el uso de la aplicación de Tu Boleta para poder entender quién es el fan y nos llevamos unas sorpresas súper interesantes”, indicó.

Los panelistas coincidieron en que Bogotá ya cuenta con el reconocimiento internacional necesario para seguir atrayendo grandes espectáculos, pero advirtieron que mantener ese liderazgo dependerá de ampliar la infraestructura, facilitar la operación de los promotores, fortalecer la articulación público-privada e impulsar una agenda de incentivos que permita que la industria del entretenimiento continúe creciendo como motor económico y cultural.