V de Vinilo celebra su primer año de éxito llevando la nostalgia musical a los escenarios

Lo que comenzó como una apuesta arriesgada entre cinco artistas unidos por la música, hoy se consolida como uno de los espectáculos musicales más exitosos y queridos por el público colombiano. Después de un año de recorrido, V de Vinilo celebra su primer aniversario demostrando que la nostalgia, las grandes canciones y las historias que han marcado generaciones siguen teniendo un lugar privilegiado en el corazón de los espectadores.

El proyecto nació hace un año cuando Karoll Márquez, Carlos Montaño, Alejandro González, Juan Manuel Medina y Juan Manuel Mendoza decidieron emprender un nuevo camino artístico. Tras compartir escenario durante varias temporadas en el exitoso formato Hombres a la Plancha, los cinco cantantes optaron por construir una propuesta propia que les permitiera desarrollar una identidad musical independiente y una conexión más cercana con el público.

La decisión representó un verdadero salto al vacío. No solo significaba iniciar un nuevo espectáculo desde cero, sino asumir responsabilidades que iban mucho más allá de la interpretación musical. Sin embargo, la respuesta de los asistentes superó las expectativas y permitió que V de Vinilo encontrara rápidamente un espacio dentro de la oferta de entretenimiento en Colombia.

Hoy, cuando el proyecto cumple su primer año de existencia, sus integrantes destacan el crecimiento alcanzado y la posibilidad de haber convertido una idea compartida en una realidad artística que continúa expandiéndose.

“Estamos cumpliendo un año y muy felices de poder haber hecho nuestro sueño realidad. Nuestro pequeño hijo entre cinco hermanos que se quieren y que la música los unió para llevarle a la gente las canciones que recuerdan, que más les gustan”, afirmó Juan Manuel Medina al hacer un balance de este primer ciclo del espectáculo.

Bajo la dirección artística de Carlos Montaño, V de Vinilo ha construido una propuesta que recorre buena parte de la historia musical iberoamericana. El espectáculo reúne canciones de despecho, baladas románticas, música de plancha, clásicos populares y diferentes ritmos que han acompañado a varias generaciones y que hoy vuelven a cobrar vida sobre el escenario.

La nueva temporada lleva por nombre La vida es una fiesta, una propuesta que amplía la experiencia musical y busca convertir cada función en una celebración colectiva donde el público no solo escucha las canciones, sino que las revive a través de recuerdos, emociones y experiencias compartidas.

“La temporada normal es una rumba de principio a fin, con salsa, merengue y canciones muy arriba todo el tiempo. Pero en las funciones de mayo y en las dedicadas al mes del padre vamos a tener como invitado especial al Mariachi Colombia Nueva Era y vamos a hacer un segmento muy amplio de música ranchera con canciones que han marcado nuestras vidas”, explicó Medina.

La inclusión del mariachi representa uno de los momentos más especiales de esta nueva etapa del espectáculo. Los artistas destacan que se trata de un género que exige una interpretación rigurosa y que mantiene intacta la esencia de la música en vivo.

“Es un género exigente porque no ha sido tocado por muchas de las herramientas tecnológicas que hoy acompañan a los artistas. Los músicos van siempre en vivo y los cantantes tienen que enfrentarse a repertorios interpretados originalmente por figuras enormes como Juan Gabriel o Vicente Fernández. Es un reto muy grande y al mismo tiempo muy emocionante”, agregó el artista.

Además de la evolución musical, V de Vinilo también ha vivido cambios importantes en su puesta en escena. Durante su primer año de existencia, el espectáculo tuvo como hogar el Teatro Astor Plaza de Bogotá, escenario donde consolidó gran parte de su audiencia. Ahora, la producción inicia una nueva etapa en el Teatro Cafam, un espacio que les permite seguir creciendo y llegar a nuevos públicos.

Paralelamente, el proyecto ha comenzado a fortalecer su presencia fuera de la capital. La agrupación inició una gira nacional que busca llevar el espectáculo a diferentes ciudades del país, comenzando por Santa Marta y continuando con nuevas fechas que serán anunciadas próximamente.

Para Carlos Montaño, director del espectáculo y uno de sus fundadores, este primer año ha estado marcado por importantes aprendizajes tanto en el plano artístico como empresarial.

“Ha sido un año de mucho aprendizaje y de muchas lecciones. El motivo principal sigue siendo el mismo: el amor por la música y la pasión por interpretar esas canciones con las que crecimos, las que nos inspiraron y nos enseñaron a cantar. Son canciones con las que soñábamos compartir algún día frente a un público”, señaló.

Sin embargo, Montaño reconoce que el camino también les permitió descubrir una faceta diferente de su trabajo.

“Además de ser artistas, en este proceso hemos tenido que convertirnos en empresarios, promotores y productores. Y ahí entendimos que había muchísimo por aprender. Ha sido una experiencia desafiante, pero también profundamente enriquecedora”, aseguró.

Una de las características que diferencia a V de Vinilo es precisamente la combinación entre las interpretaciones musicales y las historias personales de sus integrantes. A lo largo de cada presentación, los artistas comparten anécdotas, recuerdos y experiencias que se conectan con las canciones seleccionadas, creando una experiencia cercana y emocional para el público.

El formato reúne sobre el escenario a cinco voces con estilos distintos, pero complementarios, capaces de construir un espectáculo dinámico que alterna momentos de nostalgia, humor, celebración y emoción.

La propuesta también ha encontrado en las plataformas digitales un aliado fundamental para fortalecer el vínculo con sus seguidores. A través de redes sociales y contenidos especiales, los integrantes mantienen una comunicación constante con una comunidad que continúa creciendo y que se ha convertido en una parte esencial del proyecto.

Con un repertorio que reúne clásicos inolvidables de diferentes épocas y géneros, V de Vinilo busca que cada asistente se convierta en protagonista de la experiencia. La intención es que las canciones activen recuerdos, despierten emociones y generen momentos de conexión colectiva en los que cientos de personas terminan cantando a todo pulmón temas que forman parte de la banda sonora de sus vidas.

Tras un año de trayectoria, el espectáculo demuestra que la nostalgia sigue siendo una poderosa herramienta para conectar generaciones. Y mientras continúan sumando escenarios, nuevas ciudades y más seguidores, los cinco artistas mantienen intacta la esencia que dio origen al proyecto: celebrar la música, compartir historias y crear momentos memorables a través de canciones que nunca pasan de moda.

*Con información de Colprensa